8月3日，由黄金壹代和凡酷文化出品，火山石影视、点光数码、天涌影视、九骏影业联合出品的网络电影《狂鳄海啸》在青岛开机，该片是“天灾+怪兽”元素相结合而打造的一部升级版灾难视效大片，将为观众带来新题材、新奇观相结合的视觉与情感冲击体验。

打造升级版“双重”情感灾难片

《狂鳄海啸》讲述了在东南亚某国打拼的华人姜芃（荣飞饰），在妻子离世后，和正值叛逆期的女儿姜小湖（王影璐饰）相依为命，在曲折的经历中战胜邪恶，回归平静和谐的生活的故事。

姜芃拼命工作力争上游，帮大资本家察沃运送关键货物——传说中的巨鳄古斯塔夫的时候，和受察沃公司拆迁之苦的唐人街居民，起了冲突。一场突如其来的海啸，将他们困在了唐人街，鳄鱼古斯塔夫破笼而出，一条条鲜活的生命被无情夺去。

《狂鳄海啸》在题材上对过去的灾难片做了大胆升级，通过片名就可以明显的判断出，这部作品是将“天灾”与“鳄鱼”这两个人类较难抵抗的自然环境与自然界大型食肉累动物元素进行了结合，升级了灾难题材作品所渲染环境的“叠加”效应。可以想象的是，这部作品在成片后，带给观众的心理负荷无疑是巨大的，同时体验也将是空前的。

而《狂鳄海啸》并非靠纯视觉那么简单，当前的网络电影创作，视效元素很多，但仅靠视觉恐怕难以在观众心中留下长久的记忆。《狂鳄海啸》在剧本打磨过程中，特别注重对人物关系、人情与人性的表现，从而扎深作品的深度与带给观众的情感共鸣。

《狂鳄海啸》这部作品的高潮将出现在海啸与鳄鱼同时出现的紧张情况下，表现人类在狂风暴雨下，唐人街邻里间的彼此互助的真挚情谊，甚至牺牲生命也要与猛兽搏杀的过程。而在后续的故事大纲设计中，察沃为了谋取唐人街土地，在灾难中关闭了求生通道，置他人生死于不顾，或将加剧这场灾难的“虐心”程度。

因此，这一场狂鳄海啸，是天灾，更是人祸。故事中人物的生存险恶、生命的弱小、人性的邪与恶都在激烈的环境背景下暴露无遗。但是，用正义的力量战胜邪恶仍然是这部作品想要表达的最终归宿，也是作品从视觉冲击走向情感共鸣的关键表达要素。

主人公姜芃在识破察沃的真面目后，也将尽自己的力量替逝去的老街坊们说出真相，让幕后黑手得到应有的惩罚。最终，姜芃和女儿也将在这场巨大的灾难中拥抱和解。相信在这部作品上线后，观众也将跟随故事取得与自己心灵的一种和解，那就是家人的幸福，比一切都要重要。

导演周九钦

《狂鳄海啸》的导演周九钦向传媒内参表示，“这不仅仅是个单纯的怪兽片，还混合了灾难片的类型。一般这类题材都是B级片，纯刺激，用血腥和暴力来刺激人的感官，但我们更近了一步。2020年，全世界多灾多难，很多人的生活陷入了困境，甚至绝境。我们希望在这个故事中，体现人们在陷入困境后，真实的苦痛、绝望、挣扎，和永不放弃的团结、互助甚至牺牲，展现人性中最光辉的瞬间。在商业类型片中，融于真挚的情感，对现实的苦难，报以最大的悲悯。”

筹备精良，制作选择“不走寻常路”

想必在了解了《狂鳄海啸》的题材背景与故事梗概后，很多观众将对这部作品充满期待了。实际上这部作品的制作难度相当大，而为了保证作品的成片效果，在开机的前一天，制作团队仍待继续奋战在青岛融创摄影棚内，进行全方位视效推演做足功课。各种搭棚设景工作也在紧锣密鼓地筹备。

从客观的拍摄可行性来说，海啸、鳄鱼都是较难驾驭的拍摄对象，更何况是“天灾+怪兽”的组合？而为了打破过去的一些“重复性设计”，比如，大家看到的关于鳄鱼的影片大部分都发生在野外自然环境或者密闭空间里，长期的观影必然会有所疲劳。这部作品选择“不走寻常路”。

监制回宇

《狂鳄海啸》的监制回宇表示，“这部作品虽然看片名很像是又一部常规的怪兽片，但其实我们在非常用心得去在做一些新意。我们在策划初期最重要的一个要点就是希望影片可以展现出天灾、怪兽这些就发生在我们身边的身临其境感，所以把所有场景以及故事细节都呈现在城市中，让观众感受到故事好像是身边真实的故事，里面的人物就好像是我们身边的人物。”

在鳄鱼、海啸这两个关键的表现元素上，主创团队必须借助视效技术来实现。据悉，为了呈现最真实的状态，团队打造了中国影史上最大的仿生机械鳄鱼之一，长度是7米，重量五百斤左右，来实现鳄鱼的各种细节的运动。同时在CG特效上，将做更好的精度把控追求更好的真实感。而海啸在电影行业中的呈现难度要更大，团队将以CG、微缩等各种方式组合，呈现真实有气势的海啸灾难场面。

回宇表示，“为了实现作品的视觉效果，我们做出最大的挑战就是搭建整条唐人街，并灌注到演员脖子高度的水位，极罕见得在城市开放空间中展现与怪兽的斗争。这种方式的制作难度极大，以至于国内怪兽影片几乎没有人挑战过这种方式。”

他同时强调，尽管在奇观上做了很多新的视觉元素，但在故事内容本身我们也下了足够多的功夫，既会带给观众一个非常紧凑紧张的故事节奏，也会给大家带来一个非常感动的故事。

锐意创新，挑战网络电影市场新元素

当前，网络电影市场发展经历了一段时间的狂热期，作品层次不齐、抄袭同质化制作正在考验观众的耐心。大浪淘沙之后，留下来的佼佼者也面临着新的发展瓶颈。《狂鳄海啸》在题材设计与制作方面的创新突破，或将给网络电影市场带来 “新思维”。这种思维惯式的突破，必须与惯有的创作模式、同质化的题材、5毛钱特效划清界限。

该片的导演周九钦认为，当前网络电影面临更强的竞争环境，需要创作者不断对自身提出新要求、新挑战，而《狂鳄海啸》就是要打破常规。“网络电影对怪兽片的要求必然会越来越高，胡编乱造的高概念，观众已经不再愿意买单。在惊悚悬疑的怪兽片中，如何表达真实的情感，让观众感同身受，才是当前的最大挑战。”

制片人张潇

作为《狂鳄海啸》制片人之一的张潇表示，“网络电影当中票房成绩好的类型相对不多，怪兽片是这其中非常重要的一个类型。但很多怪兽片在玩儿‘换皮游戏’，影片所呈现给观众的往往有很大同质性，观众在看了多个相似的影片后，就会对这个类型产生疲劳，久而久之这个类型也就不再是观众所喜爱的类型。所以对我们创作者来说，很重要的一点就是在现有创作规律的基础上，去大胆得去做创新，一方面是类型上的叠加，另一方面是呈现方式的叠加，同时继续去升级故事本身的创作。”

题材方面的创新，创作模式上的突破，最终还是要通过严谨而优质的制作水平来实现，《狂鳄海啸》可以说在特效与视效的制作上追求了精度和广度。

导演周九钦向传媒内参透露，“为了打造这部作品我们首先在制作上进行了全面的升级。我们的整个主创团队，都是经验非常丰富的电影人。这次我们制作了整个中国电影史上最大的仿生机械鳄鱼之一，并且将三部电影的特效量放在一部电影里。同时，我们在全亚洲最大的水棚基地搭出了一条完整的街道，街道有内景有外景，非常精致。”

该片的另一位制片人谌秀峰则表示，“对我们来说，当前创作一部作品最大的挑战就是为了保障影片的品质和完成度。这部作品拥有大量新的元素，须要通过新的方式实现叠加效应，让观众看到不一样的东西。因此，制作难度极大、成本高，总体存在一定的项目风险。但是对我们当今的创作者来说，为满足观众的喜爱来做大的突破和升级，才能实现每一部作品独一无二的可看性，也是每一家网络电影的出品公司引领行业、造福观众的价值所在。”