文|云上乌托邦

编辑|云上乌托邦

在19世纪80年代后期，特别是90年代，相机和摄影产品的广告主要针对消费者。

摄影制造商和零售商如果摄影工作室专注于接触公众，那么摄影制造商和零售商从1839年到19世纪80年代后期更感兴趣的是接触摄影师、摄影工作室和严肃的业余或艺术摄影师来销售设备、敏感材料和摄影必需品。

偶尔会在专业艺术期刊上使用广告，但制造商经常使用更有针对性的手段来进入他们的市场。

到本世纪末，其中一些已经超过了1000页，里面有数千种不同的产品。

这在一定程度上是由于一家能够印刷平版插图的流行出版社的增长。

例如，《伦敦新闻画报》和《潘趣》都有大量的展示广告。

这种重点变化的关键驱动力是1888年柯达相机的流行摄影技术的发展，到19世纪90年代早期，在传统摄影机之外直接向业余观众广泛宣传。

该公司认为，品牌对于确保客户获得一致、熟悉的形象至关重要：从柯达品牌本身到零售商店，一切都是其中的一部分。

19世纪90年代末，柯达公司驻英国的董事总经理乔治·戴维森请设计师乔治·沃尔顿为其店铺做造型。柯达女孩在1901年被引入，以出现在广告中，以强调柯达摄影的风格和简单性。

其他制造商将他们的一些广告转移到更主流的出版物上：兰开斯特、桑顿皮卡德、霍顿和布彻等主要英国公司都在世纪结束前就用他们的相机和摄影产品直接瞄准业余爱好者。

著名的插画家被用来准备广告。摄影行业的早期焦点主要针对专业人士和严肃的业余爱好者，到本世纪末，随着业余摄影师和家庭摄影师的商业重要性，已经扩大为更广泛的消费者策略。

相机和敏化材料正在大规模生产并直接销售给消费者，广告在这一过程中发挥了关键作用。

在19世纪后期，制造商开始在大众媒体中放置视觉图像，以创造和推广品牌产品。

广告商开始明白，图片可以通过无理迎合消费者的需求和欲望来销售产品和服务。

摄影作为一种事实和有说服力的工具，向潜在客户销售商品和服务，基于相机图像的“真实性”，正是这种媒介与广告文本相结合的潜力。

用于产品插图和销售辅助设备的摄影最早开始于银版照相、热量型和胶体时代，字体、卡片、卡片、橱柜卡和立体卡。

通过摄影来说明产品的先例出现在路易斯·雅克·曼德·达盖尔的1837年的静物画和1839年的贝壳与化石，在他的工作室里排列的银版照相中。

同样，热量类型过程为媒介早期的纪实产品摄影提供了机会。

在1844年至1846年出版的《自然的铅笔》中，威廉·亨利·福克斯·塔尔博特证明了照相机是记录雕塑、瓷器和玻璃器皿，甚至是蕾丝样本的极好工具。

本质上，他的系列出版是一个关于摄影过程本身的广告。

摄影对印刷媒体插图艺术的最早影响是通过木刻过程发挥的。

后来的照相机械印刷技术，如木材型和光刻技术，试图再现在照片中发现的连续色调范围的外观。

临时印刷过程，如胶体凹版和照片凹版，所有这些都需要摄影分别打印和安装或插入文本。

从19世纪中期开始，摄影图像与海报、交易卡片和立体图上的广告相结合，或者在商业相册、模式书和商业目录中。

一个早期的申请涉及到巴黎附近的房地产销售。1854年，拉卢米埃尔报道了摄影的新应用，当时比森兄弟拍摄的待售住宅的照片被挂在宣传海报上，并挂在火车站里。

贝瑟娅·米德是芝加哥商业地产的基础。1857年，她对城市湖街商业区沿线著名的铁块建筑的照片被刊登在精英杂志《芝加哥》杂志上。

到1858年，帕德伯里和迪金斯的英国摄影团队，专门从事产品摄影、录制的中心装饰品、教堂家具和立体卡上的吐司架。

在这种做法中，摄影对中间人、旅行推销员是有益的，因为他们可以向潜在客户展示产品图像，而不是随身携带沉重的样品。

1865年，治安警察被要求张贴通缉海报，宣传逮捕杀害亚伯拉罕·林肯总统的凶手：约翰·威尔克斯·布斯、大卫·c·哈罗德和约翰·h·苏拉特。这些海报是由美国陆军部委托和分发的。

到1870年和1880年代内阁卡片促进不同的产品如武器在l·拉丰，快速射击霍奇炮，37毫米，霍奇武器和科学实验室设备的木材和核心有限公司（与印刷保证反向）各种各样的贸易专辑和商业目录生存。

1870年，法国摄影师拉丰受委托记录霍奇基斯系列的军事装备。

拉丰的作品与当时的许多产品相册不同，因为他展示了服役中的货物；他的照片显示，法国士兵和水手展示了枪支的操作。

另一个宣传专辑，机车插图目录，费城： J. B.利平科特公司，1871年，以费城鲍德温机车公司建造的机车为特色，展示了由摄影增强的许多类型的产品。

在同一城市，费城艺术和制造商画廊，由摄影公司和出版商威廉·里特于1871年发行的展示六大企业产品的目录，构成了一个大规模的广告项目。

产品代表画廊、奢侈品如珠宝、手表、香水和实用物品、药品、化学品、缝纫机、牙科工具、和静止，与城市企业。

例如，瓦纳梅克和布朗的橡树大厅，美国第一个百货公司，大陆酒店，全国第一个安装电梯比尔施塔特，查尔斯。

旅行推销员带着装订的蛋白银印相册，周围环绕着广告文字，向潜在客户展示产品和服务的可用性。

建立整合了城市街道、设施和商店标志的照片的商业目录，成为了促进当地商人发展的一种可行方法。

一个杰出的摄影插图商业目录的例子IsaiahW.Taber的观点专辑和商业指南，在旧金山，摄影画报，在1884年左右出版。

塔伯的促销柜卡的一个例子，将旧金山最大的印刷公司施密特标签和平版印刷公司的内部工厂景观，与他们从1884年的一场火灾中恢复后的三层结构的建筑效果图相结合。

泰伯把他的大部分摄影作品与旅游业联系在一起。他的两张专辑，加利福尼亚风景和加利福尼亚风景和工业，是商业努力的一部分，包含了泰伯大量与广告文本链接的文件。

19世纪90年代，半音印刷工艺的引入和实际应用彻底改变了印刷插图，并确立了广告行业的插画家地位。1897年，《纽约论坛报》成为第一家每天复制半音调的出版物。

在其非常完善的状态下，半音调能够几乎忠实地复制原始照片的色调范围和阴影。

在世纪之交，摄影业和广告业的历史与广泛发行的廉价杂志的激增，以及它们将广告产品直接带给客户的能力进一步结合起来。

麦克卢尔、蒙西和《女士家庭杂志》以及其他许多杂志出现于19世纪90年代末，基于文学原则，如果内容是为了吸引他们的兴趣，可以鼓励个人购买和阅读杂志。

主要的是，更大的发行量推动了制造商为他们的产品做广告，出版商开始实现他们80%的收入来自广告收入。

半色调为布局设计带来了新的创作自由，使摄影、线条画和排版无缝地结合成一个统一的构图。

在19世纪的最后十年里，随着制造商的兴起，他们倾向于希望他们的文章被活体模特磨损或使用，而不是绘画或平版画，摄影棚摄影师发现广告摄影是一种专业的桌子生意。

由于他或她在产品和服务成像方面的角色，摄影师需要使日常物品美观和市场。

许多摄影师从肖像工作室来做广告，发现他们可以通过增加一个人的存在来使物体活跃起来。

到了19世纪90年代，产品摄影显示了行业对展示产品益处的现场模特的偏好，比如西北针织公司的内衣服装广告和史密斯的胆汁珠。

在一个很少有女性冒险从事摄影职业的时代，肯塔基州皮威谷的凯特·马修斯离路易斯维尔不远，当她的照片被用于老面粉厂公司和J. B.威廉姆斯公司的广告时，她名声大噪。

同样地，芝加哥摄影师比阿特丽斯·托内森成功地进入了广告摄影领域，作为她的肖像摄影开端的延伸。

唐纳森的广告工作始于19世纪90年代末，当时一家制造商正在寻找她的摄影技巧来制作一个紧身胸衣的广告。

从这些吉祥的开始，唐内森经营了一个成功的工作室，拍摄了近四分之一个世纪的时间，从黄油到割草机，总是使用迷人的模特，年轻的女性和儿童，以提高宣传的主题。

随着广告图像中对“现实主义”的需求的增长，新的模特代理行业如雨后春笋般涌现，以支持摄影在广告中的角色，这也反映了时代改变对摄影的影响。

同样，制造商要求不断展示“漂亮女人”，以及“新面孔”的重要性来展示他们的产品和服务的好处，要求模特机构不断寻找新车型。

通过人的视觉性能够感知出来，漂亮模特对产品和业绩的增强影响非常重大。

因此，为了解决这个问题，摄影师比阿特丽斯·唐内森经营着自己的模特经纪公司，这是美国最大的模特经纪公司之一，为她不断增长的广告业务提供了接触新主题的便利。

广告摄影的早期历史仍然是一个有待进一步研究的翠绿领域。

在档案收藏中，广告照片经常被隐藏起来，因为它们通常没有签名，最终与其他静物画或风景景一起被埋葬，但之后被人发现用于研究。

领先的行业期刊，打印机的墨水和进步的广告，于1891年开始出版，并继续推动广告业发展到20世纪。

航空摄影之前飞机出现在20世纪早期，获得航空照片的唯一手段是通过鸟类（主要是信鸽）、飞行设备（气球、飞行风筝、滑翔机或火箭）。

当时因通过各种手段提升相机本身如人工建筑梯子、起重机和建筑物，或地理特征，如山和海等，达到人们想要的效果。

航空摄影通常与动力飞机在1000英尺有关。今天的航空摄影受到20世纪摄影影响，结合了两种朝向地面的方向：垂直的和倾斜的。

从摄影审美来看，垂直航拍照片和对其作为一种审美艺术形式的欣赏是一种现代主义的观点，反映在社会的动力飞行意识中，也反映摄影艺术的不断提高。

摄影与社会发展相互影响，摄影艺术的不断改变正式社会审美的不断变化的记录，随着社会经济的增长，摄影改变了生活，也对社会进步提供重要依据。

参考资料：

摄影与社会[M]. 浙江摄影出版社 , (法)弗伦德（Freund,G.）著, 1989

艺术发展史[M]. 天津人民美术出版社 , (英)贡布里希（Gombrich,E.H.）著,

1988

浅析摄影的前身是什么[J]. 王楠. 青春岁月. 2017(01)

掌握生态摄影 探索自然万物[J]. 张瑜. 旅游纵览. 2017(13)