七夕来临之际，相信不少男士们早已暗自安排好礼物清单，无论是借此定情，还是将甜蜜保鲜，总之会为了向另一半表露心意而无所不用其极。

当然，每逢节日都这么捣鼓礼物确实让哥们头大，所以有些干脆每每祭出杀手锏，用女生难以抗拒的礼物博得红颜一笑。

究竟是什么神仙魔法，能够百发百中、令你成为她心目中的满分伴侣？

答案呼之欲出 —— 送花。

广东有句老话说得好，“桥唔怕旧，最紧要受”。

不排除会有实用派，钟情化妆品和包袋衣物（OS：最好肯定雨露均沾，零花加码）。但尽管嘴上说着老套，收到鲜花的一刻还是会满心欢喜。

话说回来，灿烂一时的花卉固然惹人恋爱，可短暂的寿命也是最美中不足的地方，否则也不会黄霑当年写下的神广告语“钻石恒久远，一颗永流传”（好像又给大家挖坑了...）一出，就让钻石饰品迅速跃升为女士们的 Dream Item。

幸好在一众艺术家和设计师的努力下，为“花卉”提供了另一种更富有生命力的存在方式，也将此打造成时尚潮流界进行美学输出的又一视觉。

从古至今，设计语言就不乏花卉的身影。

例如 Christian Dior ，他对花卉元素的痴迷众所周知，“继女人之后，花卉是最神圣的造物。它们是如此精巧又迷人，但又必须小心处理。”，这是 Christian Dior 曾经对花卉的评语。

Christian Dior

这短短的一句话，承载了他对花卉的无尽怜爱。因为从小就受到父母的熏陶，Christian Dior 早年就经常沉浸于家里庄园的花海园艺中，逐渐陶冶出独特的时尚审美。

Dior 先生在1949年创作的 Miss Dior 晚装

“After women, flowers are the most divine of creations. They are so delicate and charming, but they must be used carefully.”

—— Christian Dior

以上种种，在其手下的品牌调性和作品就能窥见一二，就如「花冠（Corelle）」、「郁金香（Tulipe）」等系列，无不流露出花卉元素的浪漫与典雅。毋庸置疑的是，它早已渗透到 Dior 的品牌血液中，直至到今天也在延续。

经典 Tulip 郁金香廓形裙装

无论是 Raf Simons 在任时宠爱有加的淡雅飞燕草，还是早前 Kim Jones 携手 KAWS 用玫瑰和牡丹为 Dior Homme 19SS 打造的花艺装置，都足以印证花卉之于 Dior 的重要性，为设计师们提供无尽灵感。

而在当下的语境中，跨界合作早已不是什么新鲜事，不少时尚潮流品牌已经能通过与艺术家之间的碰撞，创造出让消费者眼前一亮的事物。

仅凭借设计师的审美与自身素养挥洒创意固然是好，但毕竟“术业有专攻”，假如不想只停留于平面层面的元素堆砌，而是更生动地用花卉诠释整个概念主题，那么无疑是需要邀请该领域的佼佼者前来助力。

花艺师，这个在以往好像跟时尚潮流搭不着边的职业，没想到现在却成了推动潮流发展的一股暗涌，同时也赋予了花卉别样的生命力。

可能有关注潮流资讯的你会记得潮流教父藤原浩在 2014 年，捣鼓了一家名为 the Pool Aoyama 的概念店。

似乎 the Pool Aoyama 由室内泳池改建而成的店铺选址，就已经奠定了以生活方式开展的调性。

里面融汇了各种艺术展览和艺术家作品的展出与销售，加上各路品牌与主题系列相关的合作设计单品，构成 the Pool Aoyama 的存在脉络。

在其举办的第二个展览中，就是围绕花卉主题开展。看看装潢，虽然大家都知道花卉算是 Fragment Design 的招牌元素之一，但开“花店”可没想到啊。

原来这次他特意邀来了日本知名花艺品牌 AMKK（东信、花树研究所）将“泳池”打造成“温室”，在陈列区的橱窗悉数注入盆栽之余，还设立了与联名单品融为一体的花艺区域，让客人亲自感受花艺与潮流结合的独特魅力。

即使是闭店前夕，教父仍然要再次找来 AMKK 布置一番，为 the Pool Aoyama 献上最后的鲜花。

此外还有 Stussy、Fragment design、uniform experiment、Undercover、Cav empt 等联名单品出售，从钱包、手机壳到各种服饰都应有尽有。

究竟这个 AMKK 有什么能耐，能获藤原浩多次抛来的橄榄枝呢？

其实 AMKK 的创办人 Azuma Makoto （东信康仁）都是钟情于以花卉植物作为创作主题的艺术家，早在十几岁时就开始于全球最大的花卉市场之一中打过兼职，谁料到后来就被植株的曼妙和各异的个性所吸引，并从中找到了别样的创作乐趣。

Bottle Flower（瓶中花）

Botanical Sculpture（植物雕塑）

终于到 2002 年，他便与植物摄影师椎木俊介正式创立了名为 JARDINS des FLEURS 的花艺实验室，基于大家对鲜花植物生长形态的见解开展一系列的艺术企划。

东信康仁（左）与椎木俊介

成立 AMKK（东信、花树研究所）后，东信的创作趋向于复杂庞大的花卉规模，通过 “Iced Flowers” 、“Block Flowers”等一系列作品奖艺术理念灌注于花卉装置之中，试图将有悖生长常理地将鲜花最美丽的一刻永久保存。

“Iced Flowers”

“Block Flowers”

“Iced Flowers” 中他将盛开的鲜花冰封制成冰柱，随着冰块褪去观察花卉的衰变；而“Block Flowers”便进一步将理念生活化，以稀有的花卉植物作素材制作成标本，留下花卉的美好瞬间。

如果说 AMKK 探究的是花卉艺术本质未免过于离地，那么这位 Mr.Flower Fantastic 的作品相信就是与潮流更为接近的存在。

起初因为著名网球运动员小威廉姆斯打造了一个 Serena Williams x Off-White x Nike Air Max 97 “QUEEN”花卉模型，让他迅速在 INS 上走红，而触角敏锐的潮流界自然没有放过这位艺术家。

这位仁兄将自己对球鞋文化的热爱灌注于精湛的花艺手作上，用新颖的视觉诠释 Sneakerhead 的身份。

可能你会以为故作神秘才全副装备示人，其实这位花艺艺术家患有花粉过敏，因此每当创作的时候都会带上面具和手套，保护自己的同时，也希望大家更加关注作品本身。

除了令一众鞋迷食指大动的花卉球鞋作品之外， Mr.Flower Fantastic 还用花艺打造了其它生动的图案形象。如果自认手巧，又不想流于俗套地为伴侣献上花束，不妨尝试亲手制作礼物，个中的诚意肯定会被对方看在眼里！